借助诗题、作者、时代背景、注释、意象、关键词、修辞等鉴赏古诗词

古代诗歌思想内容鉴赏方法

一、借助诗题、作者、时代背景、注释等

借助诗题鉴赏古代诗歌可以从整体上把握诗歌的思想内容。例如，杨炯的《从军行》从诗题就可以看出是旧体乐府诗中的“征戍诗”——叙述军旅辛苦，抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。知人论诗也是鉴赏古代诗歌的好方法。例如，杜甫是伟大的爱国主义诗人，是诗圣。他写的诗歌大多为忧国忧民的现实主义作品，被称为史诗。鉴赏他的诗歌时，就要关注他的创作风格和人生追求。此外，一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，鉴赏古代诗歌时借助时代背景非常有利于准确把握作品的思想内涵。例如，国运衰微的中晚唐时期，动荡的政局就给诗歌烙上了沉重的烙印，韦应物、柳宗元、李贺、杜牧笔下的诗歌都失去了盛唐诗歌恬淡、祥和、自信、昂扬的特质，表现出了难以消除的落寞和苍凉，如杜牧的《泊秦淮》等。

二、抓意象

意象是诗歌艺术中的精灵，了解诗歌中的意象是鉴赏诗歌的关键，也是把握诗歌思想内容的突破口。古代诗歌中有许多固定的意象，如杨柳多传达离别、怀远等情思，松竹梅则多传达高洁、坚贞之志……例如，张若虚《春江花月夜》中后半部分描写游子思妇的离愁别绪就用鸿雁、鲤鱼等传统意象传达了相思相爱、离愁孤寂的情思；李煜《浪淘沙》中的“流水落花春去也，天上人间”，《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”都是用流水传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。由此可见，诗人对意象的选取与描绘往往是诗人主观情感的流露。

三、抓动词、形容词、叠词等关键词

古代诗歌中常会有一些能使诗歌增色的词需要特别注意。例如，杜甫《登高》的头两句“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”写了六种景物——风、天、猿、渚、沙、鸟，分别用急、高、啸哀、青、白、飞回等字修饰，开篇就为整首词定下了惆怅孤独、沉郁悲哀的感情基调；温庭筠《商山早行》中的“槲叶落山路，枳花明驿墙”两句虽然没有直接写“早”，但因为是天还没有大亮，驿墙旁边的白色枳花就比较显眼，所以用“明”便形象地表现了“早行”；李清照《声声慢》中则用“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”七组叠字，层层渲染了一位愁妇的心理发展过程，描绘了一个心神不宁、郁郁寡欢的愁妇形象。

四、看修辞

古代诗歌中常用的修辞手法有比喻、衬托、夸张、拟人、对比、对偶、反问、设问、比兴、借代、双关、通感等。鉴赏古代诗歌时注意修辞手法的运用可以更好地把握作者的思想感情。例如，韩愈《早春呈水部张十八员外》（天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都）最后两句就用对比手法表现了诗人对早春景色的喜爱之情。杜甫《旅夜书怀》（细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥）中，一、二句用比喻手法描写了他的境况——像江岸边的细草一样渺小，像江中孤舟一般寂寞，三、四句以辽阔的平野、浩荡的大江、灿烂的星月用反衬手法写了他孤苦伶仃的形象和颠沛流离的凄怆心情，五、六句用反语表现了诗人心中的不平，七、八句用比喻、设问深刻表现了诗人漂泊无依的感伤。