后现代主义时期的设计及设计风格

一、后现代主义

广义的“后现代主义”即指后现代时期的各种批判现代主义的设计活动和风格，（包括

解构义、“高技术”风格、建筑风格、狭义的“后现代主义”风格等等）

狭义的后现代主义，指的是具体的一种设计风格，这种风格首先从建筑上衍生出来，

逐步影响到产品设计等众多领域。它主要是在现代主义、国际主义设计上大量利用历史的装

饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格，是对现代主义的一种装饰性修正。

其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义（政治冷漠，它表现了大众对政

治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。）和感性上的快乐主义。

二、后现代主义（狭义）风格特点

（1）历史主义和装饰主义立场

（2）对于历史动机的折衷主义立场（在某种情境中，这意味着复活那被现代主义摈弃的艺

术风格）。

（3）娱乐性，以及处理装饰细节上的含糊性。

三、建筑的特征及设计表现

1.后现代主义建筑的特征

（1）强调建筑的精神功能，

注重设计形式的变化。

（2）后现代主义建筑强调历史文化，即“文脉主义”。

（3）后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与

装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。 后现代主义建筑设计的表现

1.装饰风“內衣外穿”：装饰风的兴起与1920年代的新艺术运动有相同的理由（追求造形

的美与装饰的愉悦, 以对抗机器美学的冰冷）,但有不同的表现。此一时期的装饰多加了异

国风味；多元价值观的兴起；平面与光学的风味 (欧普的影响） “內衣外穿”与1970

年代经济的紧缩，旧物再使用，机械主义的复活有关。“內衣外穿”以两种不同形态影响了

设计：其一为旧的（可用的）东西包上亮丽的外皮；其二为将原先认为见不得人的零件当作

装饰品及面材来安排（如蓬皮杜文化中心） 。

2.设计语义的另一走向：纽约建筑界结合现代主义大师柯布西耶的风格、银白色风格、

解构主义的思潮与符号学的替换游戏（隐喻），来建立其特殊的设计风格。

四、后现代时期的平面设计

后现代设计时代的平面设计的特点：既使用古典纹样，又结合现代通俗文化的各种

形式，使平面设计语言多元化。

风格：强调装饰、幽默

1. “新浪潮”平面设计运动

由在瑞士巴塞尔(Basel)学习的和几个原來与瑞士的国际主义平面设计运动关系密

切的设计师所发起。强调人的直觉对设计的制约，主张为了表现可以牺牲可读性。

设计形式：硬边几何抽象图形、版式应用

硬边艺术

抽象主义绘画的一个派系，产生于20世纪50年代中期。

当50年代抽象表现主义在美国成为流行的画风时，一些从事几何抽象主义创造的画家，

则试图用几何图形或有清晰边缘的造型，推出一种新的风格与之抗衡，这种风格有明确的边

线和轮廓,所以被人们称作硬边绘画。